DER DRESDNER KREUZCHOR (Leitung Martin Lehmann)

CROSS BELL ORCHESTRA
LEITUNG: PETER CHRISTIAN FEIGEL

Das Dresdner »Cross Bell Orchestra« wurde 2015 für die Zusammenarbeit mit dem Großen Adventskonzert gegründet. Es vereint herausragende Studio- und Band-Musiker aus der Hauptstadtregion und Mitteldeutschland, die es sich zum Ziel gesetzt haben, die vielfältigen musikalischen Stilistiken und Herausforderungen, die das Programm des großen Adventskonzerts beinhaltet, differenziert, feinfühlig und mit großer Spielfreude zu bedienen. Der besondere und wiedererkennbare Sound des »Cross Bell Orchestras« wird geprägt durch seine Arrangements aus der Feder des international erfolgreichen Saxophonisten und Komponisten Friedemann Matzeit und des Pianisten Frank Hollmann. Geleitet wird das Ensemble von Peter Christian Feigel, Musical- und Cross-Over-Spezialist der Staatsoperette Dresden und Gastdirigent an der Komischen Oper Berlin, der Deutschen Oper am Rhein, dem Deutschen Filmorchester Babelsberg u. v. a.

DRESDNER KAPELLKNABEN (Leitung Christian Bonath)

Die Dresdner Kapellknaben blicken als Knabenchor auf eine über 300-jährige Tradition zurück. In der Dresdner Kathedrale gestalten sie die Gottesdienste an Sonntagen und kirchlichen Hochfesten. Dort singen sie geistliche Musik aller Epochen und pflegen insbesondere das musikalische Erbe der Dresdner Hofkirchenmusik. Darüber hinaus singen die Dresdner Kapellknaben geistliche Konzerte im In- und Ausland. Die jungen Sänger im Alter zwischen zehn und 19 Jahren werden im Kapellknabeninstitut musikalisch und religiös ausgebildet. Das Kapellknabeninstitut verfügt über ein eigenes Internat, das für kurze Wege zur Schule, zu den Chorproben, zum Musikunterricht und zum Spielen mit Freunden sorgt. Regelmäßig wirken einzelne Kapellknaben an Vorstellungen in der Semperoper, der Sächsischen Staatsoperette Dresden und auf anderen sächsischen Bühnen mit. 

KINDERCHOR DER STAATSOPERETTE DRESDEN

Kinder und Jugendliche im Alter von 8 bis 18 Jahre, die Lust am Singen, Theaterspielen und Bewegung haben, sind im Kinderchor der Staatsoperette genau richtig. Unter der professionellen Anleitung von Carola Rühle-Keil studieren die Kinder und Jugendlichen ein vielfältiges Repertoire ein, von Kinderliedern über Operetten bis hin zur Popmusik. Die fundierte musikalische und stimmliche Ausbildung steht hier im Mittelpunkt und wird durch regelmäßige Stimmbildungseinheiten abgerundet. Neben einigen kleineren Auftritten und Konzerten in Dresden ist eines der Hauptziele des Kinderchores gemeinsam mit den Solist*innen der Staatsoperette auf der Bühne zu agieren, z.B. in der Operette „Polnische Hochzeit“ und in der berühmten Puccini-Oper „La Bohème“. Um auch für diese darstellerischen Herausforderungen optimal vorbereitet zu sein, ergänzen Theaterpädagog*innen die Chorarbeit durch spielpraktische Einheiten, in welchen sich die Kinder schauspielerische Grundlagen aneignen. Zusätzlich erhalten sie regelmäßig Tanzunterricht.

Pavel Trávníček wurde am 26. Oktober 1950 im mährischen Städtchen Konice geboren und wuchs in einer sehr musikalischen Familie auf.  Er studierte daher zunächst Musik an der Janáček-Akademie für Musik (JAMU) in Brünn, stieg dann jedoch auf die Schauspielerei um.

Seinen großen Durchbruch erreichte er an der Seite von Libuše Šafránková mit seiner Rolle des Prinzen im Märchenfilm Drei Haselnüsse für Aschenbrödel im Jahre 1973. Vor diesem Film hatte Trávníček nur in der kleineren Filmproduktion „Trügerische Leidenschaften“ mitgewirkt, dem Abschlussfilm eines Studenten. Bei diesem war Aschenbrödel-Regisseur Václav Vorlíček einer der Prüfer und entdeckte Pavel Trávníček später für seinen Film. In den Folgejahren spielte er Hauptrollen in weiteren Märchenfilmen, etwa 1979 in „Schneeweißchen und Rosenrot“ als Königssohn Michael und 1982 in einer Doppelrolle als Prinz Jaroslav/Prinz Jaromír in „Der dritte Prinz“, in dem er erneut mit Libuše Šafránková spielte. 1997 gründete er das Theater Skelet in Prag, wo er sowohl Intendant als auch Schauspieler war. Neben unzähligen Film- und Fernsehrollen wurde Pavel Trávníček ab den 1990-er Jahren auch einer der bekanntesten tschechischen Fernsehmoderatoren, so z.B. mit seiner Musikshows „DO-RE-MI“.

Oh-TÖNE- Die Musical-Werkstatt

Gegründet wurde Oh-TÖNE - Die Musicalwerkstatt 2008 von Cornelia Drese. Seither bereichert unsere Musical-Company die Dresdener Chorlandschaft mit einer einzigartigen Mischung aus Gesang und Tanz. Wöchentlich treffen sich unsere Chormitglieder zur gemeinsamen Probe. Dabei werden mit unserer Tanzpädagogin Schritte und Choreografien einstudiert. In einer zweiten Stunde werden Lieder einstudiert. Unsere Mitglieder proben in verschiedenen Altersgruppen, wobei wir eine Gruppe für Jugendliche im Alter von 12-18 Jahren und Gruppen für Mitglieder ab 18 Jahren haben. Derzeit sind wir dabei, eine Gruppe für Schüler und Schülerinnen im Alter von 8-12 Jahren weiter auszubauen.
Das Ziel unserer Arbeit im Chor ist letztendlich die Kombination aus Tanz und Gesang, wodurch kreative und vielseitige Musiknummern entstehen, die wir zu verschiedenen Anlässen präsentieren. In unserer 15-jährigen Bestehens-Geschichte wurde eine Vielzahl an Konzerten und Auftritten in und um Dresden realisiert.

Lenka Graf wurde in Ústí nad Labem geboren, wo sie an der dortigen Universität Bohemistik und Musik studierte. Ihr außergewöhnliches Talent entwickelte sie an der Akademie für Musik und darstellende Kunst in Prag weiter. Danach vervollkommnete die Sängerin ihre Fähigkeiten am State College of Florida.  Singen ist ihre große Leidenschaft. 2017 erschien ihr Debütalbum „Ewige Liebe“ mit einer Mischung aus Oper und Pop. Das Lied „Víru dej“ („Gib mir den Glauben“) wurde mit dem Golden Czech Twelve Award ausgezeichnet. Ein Weihnachtsalbum mit dem Titel „Weihnachtsbotschaft“ folgte 2018. Zu der Sammlung verschiedener Weihnachtslieder gehört auch das berühmte Ave Maria. Lenkas Version wird vom renommierten Geiger Jaroslav Svěcený begleitet. In den letzten Jahren hat sich die Sängerin vielen karitativen Aktivitäten gewidmet. Mit ihrem Mann gründete sie 2017 die „Energy Helps Foundation“, die sich auf die Bildung von Kindern ausrichtet. Ihre musikalischen Aktivitäten verknüpft sie fast ausschließlich mit Wohltätigkeitsveranstaltungen. Lenka Grafs Live-Auftritte sind daher seltene Momente, die nicht nur das Erlebnis einer großartigen Gesangsdarbietung bieten, sondern auch das gute Gefühl, einer guten Sache gedient zu haben.

Angelo Kelly ist ein irisch-US-amerikanischer Sänger, Musiker und Komponist. Bekannt wurde er vor allem als jüngstes Mitglied der mit zahlreichen Musikpreisen ausgezeichneten Pop- und Folkband The Kelly Family, die ab Mitte der 1990er Jahre mit mehr als 20 Millionen verkauften Tonträgern zu den kommerziell erfolgreichsten Interpreten in Europa gehörte. Gemeinsam mit seinem Bruder Paddy stand er als Idol junger Mädchen im Blickpunkt des öffentlichen Interesses. Mit dem von ihm komponierten Song I Can’t Help Myself erzielte die Kelly Family ihren ersten Nummer-1-Hit in Deutschland und zugleich den erfolgreichsten Titel ihrer bisherigen Karriere. 2006 publizierte Angelo Kelly sein Solodebüt I’m Ready. Seitdem ist er als Solokünstler aktiv.

Sabrina Weckerlin ist seit vielen Jahren eine der erfolgreichsten Sängerinnen und Musicaldarstellerinnen Deutschlands. Bereits mit 18 Jahren gehörte sie als Constance zur Premierenbesetzung von „Die Drei Musketiere“ in Berlin. Danach folgten weitere zahlreiche Hauptrollen wie z.B. Elphaba in „Wicked“, Natalie in „Next to Normal“, Lucy in „Jekyll & Hyde“ oder Kala in „Tarzan“. Mehrfach wurde sie ausgezeichnet wie z.B. für ihre Darstellung der Margrid Arnaud in „Marie Antoinette“ oder auch für die Titelrolle in „Die Päpstin“. Der Pop- und Broadway-Komponist Frank Wildhorn, der u.a. für Whitney Houston komponierte, schrieb Sabrina 2014 die Rolle der Morgana le Faye für das Musical „Artus“ auf den Leib. Mit ihm tourte sie auch durch Amerika, Russland und Japan und nahm ihr erstes Pop-/Soulalbum auf. Darüber hinaus stand sie für Disney in Concert auf der Bühne und lieh in „Frozen II“ Königin Iduna ihre Stimme. Sabrinas zweites Pop-Album, diesmal mit eigenen Songs, ist aktuell in Arbeit. Drei Mal in Folge erhielt Sabrina Weckerlin die Auszeichnung „Schönste Musicalstimme“ und „Beste Hauptdarstellerin“. Aktuell kann man sie in Hamburg in der Titelrolle des Musicals "Die Eiskönigin" erleben. Bis Oktober 2023 spielte sie die Titelrolle der Elsa im Musical „Die Eiskönigin“. Zurzeit ist sie als Marian in München im Musical „Robin Hood“ zu erleben. Bald steht sie dann beim Musical "Die Päpstin" als Hauptrolle auf der Bühne. 

René Kollo ist eine deutsche Opern-Legende. Er hat eine lange und erfolgreiche Karriere als Tenor vorzuweisen. Geboren 1937, fing Kollo erst Mitte der fünfziger Jahre an, selbst Musik zu machen. Er spielte als Autodidakt auf dem Schlagzeug, dem Kontrabass, der Gitarre und in Jazzkellern. Für seinen ersten Schallplattenvertrag sang er zunächst einmal Schlager wie "Hello, Mary Lou" und "Meine große Liebe wohnt in einer kleinen Stadt". Erst 1965 trat Kollo im Staatstheater Braunschweig sein erstes Engagement als Tenor an. Danach begann eine Weltkarriere. Sie nahm ihren Beginn in Bayreuth bei den Festspielen. Auftritte in allen großen Städten folgten: München, Frankfurt, Mailand, Lissabon, New York, London, Wien und Tokio, um nur einige zu nennen. Der Opernstar gab sich mit dem Erreichten aber nicht zufrieden. Er führte selbst Regie, sang in der Unterhaltungsmusik, hatte unzählige Auftritte in TV-Shows und komponierte eigene Stücke. Zu Dresden hat er schon immer eine tiefe Verbundenheit. Hier nahm er viele Schallplatten in der Lukaskirche auf und weilte oft in der Stadt mit anderen Größen aus der Musikbranche. Auch heute noch ist René Kollo musikalisch sehr aktiv. Erst 2020 veröffentlichte er die Produktion „Meine große Liebe“.

Bündner Jugendchor
Mit seiner Gründung im Jahr 2004 setzte der Bündner Jugendchor die Idee um, singbegeisterte junge Menschen im Alter zwischen 16 und 27 Jahren aus dem ganzen Kanton in einem Chor zu vereinen. Das Repertoire erstreckt sich von einheimischem Liedgut (Rätoromanisch!), internationaler Folklore, klassischer und aktueller Literatur bis hin zu hin zu Arrangements aus Jazz und Pop. Mehr als 200 Leute sind oder waren bis heute Mitglied des bjc.
Im Laufe der Zeit haben sich immer mehr Aktivitäten auch ausserhalb des Kantons ergeben. Wunderbare Erlebnisse durften wir bei den Teilnahmen am Europäischen Jugendchorfestival Basel in den Jahren 2010 und 2023 abholen. Ein weiterer Höhepunkt war die Verleihung des Schweizer Chorpreises der Lamprecht-Steiger Stiftung, den der bjc im Jahr 2012 als erst dritter Chor aus der Schweiz entgegennehmen durfte. Das nächste grosse Ereignis war die Teilnahme an den internationalen Festivals in Pocatello (Idaho) und Missoula (Montana). Die Begegnungen mit Chören aus aller Welt waren grossartig und bleiben unvergessen. Der nach den Konzerten zum 10-jährigen Jubiläum neu gebildete Chor hat dann den eingeschlagenen Weg fortgesetzt. Die Teilnahme bei Internationalen Chorfestivals und Chorwettbewerben gehört seitdem zu den wichtigsten Zielen des Bündner Jugendchors. In Kalamata, Neerpelt, auf der Insel Bali, Bad Ischl, Göteborg, Baden bei Wien und Riva del Garda errang der bjc überall goldene Auszeichnungen. 2022 Jahr erhielten sowohl der Chorleiter Martin Zimmermann als auch der Bündner Jugendchor den Prättigauer Kulturpreis der Anny Casty-Sprecher Stiftung.

Semjon Barlas

Semjon Barlas ist ein Trompeter, Arrangeur und Produzent. Seine musikalische Ausbildung erfolgte von 1984 bis 1993 in Dnepopetrowsk in der Ukraine. 1993 zog er nach Deutschland und begann sein Studium an der Hochschule für Musik „Hanns Eisler“ in Berlin. Hier belegte er das Fach Jazz und Unterhaltungsmusik an der Trompete.
Seine Karriere ist sehr erfolgreich. Mit vielen verschiedenen Größen ist er bereits aufgetreten. Dazu zählen u.a. The BossHoss, Sarah Connor, die Beatsteaks, Nina Hagen, die Ärzte, Rolando Villazon und Placido Domingo. Auch im Fernsehen war der Trompeter schon mehrfach zu erleben. Unter anderem bei The Voice of German, dem ZDF Morgen Magazin oder dem SAT 1 Frühstücksfernsehen. Er war auch schon bei großen Festivals wie Rock am Ring, Wakcen Open Air oder Rock im Park zu hören.